Blog de TL-litterature-2007-2008

Perrault et Doré.
- le contexte historique
- Biographie de Perrault
- L'oeuvre de Perrault
- L'importance de la Querelle des Anciens et des Modernes.




I- Les sources de Perrault.


Contes écrit pour les enfants.
Contes populaire de source orale.
Elaboration littéraire.
Conte de fées dans les salons pour les adultes.
Créateur d'un genre littéraire, ambiguë.



A- Les sources orales.



* Le folklore (place de la culture populaire)
Diffusion des contes grâce aux troubadour, puis au peuple ( au XVII s. Pas de mélanges entres les classes)
Les veillées vivantes.
Contes les plus connus PCR : version très différentes, adaptation en fonction du pays.
SR : partout depuis le Moyen-age.
Pas d'auteurs, adapte le conte avec sa personnalité.
Culture populaire avec son propre imaginaire.
Pas de références à l'antiquité (mythologie), ni de références religieuses.
Culture populaire donne des objets du merveilleux.
Le peuple dit ses fantasmes, ses peurs.
Perrault s'appuie sur l'imaginaire populaire (dettes envers les grands-mères).
Perrault intitule ses contes " Contes du Temps passé" ou "D'ogres et de Fées" ou des contes de "nourrice", "d'aieux" et qu'il a été les chercher dans des "huttes des cavernes".
Perrault n'est pas un ethnologue, ni un collecteur.
Perrault donne beaucoup d'importances aux femmes (conteuses, grands-mères, mères, nourrice, cadre familial)
Les hommes sont pourtant des conteurs (cadre professionnel) pour adultes (paysans, marins, soldats, vannerie.)
* Des versions multiples.
La trame narrative est toujours la même.
Il y a des variantes régionales.
* La méfiance à l'égard du peuple.
On associe les contes au peuple.
La haute société à un léger mépris pour les contes : simples, superstitions, naïveté.
Perrault est lettré, fréquente aristocratie.
Perrault prend un risque en écrivant les contes de nourrices.
De plus le peuple est sujet de moquerie.
Les veillées sont envahit par les superstitions.
L'église met en garde ces veillées populaires, pas de religion, parle de choses dont les religieux se battent.
Cela n'éduquent pas les enfants.
L'église a peur des rébellions.
Perrault et le milieu lettré vont s'intéresser aux contes comme un jeu, mais avec une distance.



B - Sources écrites.



* La littérature de colportage.
La littérature se diffuse par l'oral mais aussi par l'écrit.
L'imprimerie permets des livrets pas cher.
Livrets diffusés dans toute la France (papier bleu).
Après pour les enfants, dont les livrets sont illustrés.
Perrault fait allusion aux colporteurs et aux livrets dans G.
Perrault dit "conte tout sec et tout uni" pour G
* Des conteurs italiens.
Perrault s'est inspiré de Straparole en 1550-53 qui s'intitule Les Facétieuses nuits.
Perrault s'est inspiré de Basile, Le conte des contes en 1634-1636.
Perrault s'est inspiré de La Fontaine, Les Souhaits.
Perrault faisait partit de la littérature précieuse RH.
La nièce de Perrault a écrit Les Fées et par la suite il le réécrit.



II- Une littérature à la mode.
A- L'importance de la parole.


La parole en société avec les salons. Moliére Les Femmes Savantes.
Dans les salons, il y a des amateurs, spécialistes, des femmes qui ont une grande importance au XVII s.
Les traces d'oralités dans les contes ne sont pas une preuve.
Dans les salons, on s'amuse a remanier les contes.



B- Les contes de fées.


Les salons se prennent d'enthousiasme pour le merveilleux au XVII s.
La fin du siècle (Louis XIV) est sombre (famines, difficulté, guerres, problème économique de 1712 à 1714, création d'un nouveau impôt la capitulation...)
Période troublée (hiver rude), on s'évade par la féerie.
La fin du siècle l'opéra, les marionnettes (monde de rêves)
Les fêtes de Versailles ( ballets, feu d'artifice, jet d'eau) ces fêtes ne sont plus animés, l'opéra, les marionnettes et autres fêtes les remplacent.
Les contes sont appelés Contes de Fées, appellation littéraire destinés à la haute société.
Public lettré.
Histoires sans y croire.
Genre galant, mondain.
Les femmes prennent de l'importance elle deviennent conteuses, 1690.
Première conteuse est Mme d'Aulnay.
Vingtaine de conteuses environ.
Nièce de Perrault Melle L'Héritier.
Mlle de la Force Le conte des contes.
La princesse de Murât Contes
Mlle Bernard.
Roman est trop psychologique.
Le roman est très proche du réel : réalisme.
Perrault n'est pas le premier, ni le seul.
Perrault s'inscrit dans la mode donc il est moderne.



III- L'originalité des Contes de Perrault.
A- Le croisement des trois genres.



Les contes de Perrault n'est pas une copie conforme des contes de fées.
Perrault a supprimer le merveilleux.
Les contes de Perrault ne sont pas accompagner de nouvelles ou de contes.
Refus d'un spectaculaire extrême.
Il insiste sur la simplicité des contes, il adopte un style naïf pour l'enfant.
Perrault hésite avec les contes en vers, il ne les appelle pas conte. G : nouvelle, SR : conte populaire du Moyen Age : fabliaux.
Les contes de Perrault imitent le style oral mais littéraire et raffinés.
Imaginaire populaire mais destinataires
Mention pédagogique pour les enfants mais sens profond, adultes expérimentés.



B - Les critères du genre.


Perrault veut donner, ressortir le conte populaire.
Perrault n'a jamais réclamer la paternité.
Perrault a connu des hésitations.
G est intitulé nouvelle, récit bref centré sur la vraisemblance.
SR sous-titres contes mais facétieux (rire, sourire) et leste (choque la morale).
PA plonge Perrault dans le conte de fées (beaucoup de versions). C'est avec ce conte qu'il inaugure la littérature.
Contes du temps passé est le titre pour parler des onze contes.
On peut s'appuyer sur la narration , la thématique ne rendent pas compte de la richesse et de la variété des contes.
C et PA sont proches.
Les moralités sont importantes , cinq pour un conte.
Les contes de fées endorment la raison, le merveilleux est présent.
Le merveilleux n'est plus une exception, mais une loi.
Le thème du plaisir avec le rêve, il n'y a plus de raison.
Le conte réalise les plaisirs pour les enfants ou adultes avec les fins heureuses sauf CR.
Le plaisir de la raison est satisfait.
Principe du plaisir est celui qui guide le conte.
Tout ce qui devrait être, arrive.
L'intelligence a besoin de fonctionné, déchiffrer, c'est mettre l'histoire en moralité, le conte se lit à différents niveaux contenus latents (présent mais cachés), implicites.
La raison rapproche les contes d'un autre genre littéraire. Roman du Moyen Age.
Il y a toujours des clins d'oeil entre le lecteur et l'auteur : complicité.
Perrault nous rappelle que le conte est un jeu littéraire.
L'adverbe ingénieusement met l'accent sur le travail de l'auteur.



C- Le frontispice de l'édition 1697.


L'éditeur est le sieur Barbin.
Le dessinateur est F. Clousier.
Cette édition parait avec huit vignettes.
Peut-être de la main de Perrault (Pocket)
Frontispice : image qui illustre un conte.
Conteuse porte sabot : dimension populaire.
Moralité avec la veillée autour de la personne la plus âgée (intime avec la famille).
Public enfantin, mais a des gens de qualité avec chapeaux, costumes de la cour, coiffure à la "fontange", l'homme à des chaussures.
Ces contes ne s'adresse pas que aux personnes populaires mais aux gens de la haute société.
Contes de ma Mère Loye est un titre.
En 1695, Perrault publie cinq contes et intitule ce livre Contes de ma mère Loye. Edition de luxe.
Contes de ma Mère Loye : conte de vieilles femmes, de nourrices, a dormir debout, conte de PA, conte de cigogne.
Oie signifie l'ignorance, naïve donc enfantin et d'autre disent que cela vient du verbe ouïr.
Cette inscription rappelle que ces contes sont écrits.
L'image est une mise en scène qui rappelle l'oralité et que c'est une oeuvre littéraire.
Contes bien écrits.
Le Frontispice nous rappelle le protocole de lecture et un avertissement.
Ce n'est pas un conte écrit par un enfant pour les enfants.



IV- Les titres des contes : le choix de Perrault
A- Fonctions du titre.


Annonce ce qui suit dans l'histoire, le héros, le genre, le motif.
Eveille la curiosité.
Alliance de mots curieux.
Références à des images.
Composition du titre.
Longueur du titre.
Toute sorte de titre avec un mot.
SR informe le plus.
Les héros sont souvent cités dans les titres.
Les titres sont éponyme.
Titres ne dévoilent pas l'essentiel.
Les personnages principaux n'ont pas de noms dans F
Ce n'est pas le nom qui donne de l'importance aux personnages.



B - Choix et valeur du nom.



G est un nom rare mais une explication littéraire puisque nom d'un auteur.
Il crée des surnoms.
PCR, coiffe.
PA.
C, cendre du foyer.
CB, alliance homme, animal
Trait physique avec RH, BB, PP.
Signes distinctifs, originaux.
Noms réduits à une fonction.
Le nom peut concentrer des sentiments, sympathie de l'auteur, phénomène d'identification , facilité par les diminutifs.
Héritage de XVI s.- diminutifs.
Petit est affectueux. "Et" dans Poucet et Riquet.
C se nommait Cucendron (son cul dans les cendres, mais trop vulgaire pour Perrault, C est plus affective).
Echange masculin / féminin BB, RH, CR.
Le titre ou le surnom peut raisonner comme un sobriquet (surnom ridicule ) RH, "Biquet".
Poucet parce que il est petit.



C - Titre ou nom peut avoir dimension symbolique.

Coté énigmatique de la BBD.
L'importance de tout les mots, sens important, poétique.
Motif de la tromperie du masque.
PA se cache, objet de répulsion alors que beauté incarné.
Loup déguisé en grand-mère.
CB les bottes camoufle la réalité animale.
Illusion du gentil homme.
Pantoufle met en valeur la petitesse de la beauté du pied.
Culte du pied, beaucoup de poèmes, Victor Hugo.
Le gris est repoussant.
Rouge attire.
Bleu c'est la peur, l'aristocratie.
Titres apporte thèmes multiples.
Noms des personnages nous mettent en appétit.
Fonction poétique et ludique.